stromspiesser XXI
Dates:
16 h
1 / 3 Dario Sanfilippo © Arturs Pavlovs
stromspiesser, die Konzertreihe für live-produzierte elektronische Musik, ist mit ihrer XXI-Ausgabe zu Gast bei PACT Zollverein!
Die XXI-Ausgabe versammelt gleich drei Acts: Tina Tonagel präsentiert eine Arbeit aus ihrem Œuvre der skulpturell angelegten Sound-Performancekunst, Dario Sanfilippo bringt den Raum mit einem adaptiven kybernetischen System in Schwingung und das Live-Coding-Duo ILDA erforscht die visuelle Schnittstelle von Code und Sound.
Tina Tonagel arbeitet in den Bereichen Kinetik, Klangkunst und Visuals. Sie entwickelt kinetische Installationen, Klangobjekte und audiovisuelle Performances und erforscht mit selbst erfundenen Instrumenten ungewöhnliche Formen der Klangerzeugung. Seit 2025 ist sie Professorin für Sound an der Kunsthochschule für Medien Köln. Tonagels Instrumente basieren häufig auf physikalischen Phänomenen: So nutzt sie beispielsweise Tesla-Spulen oder Eulersche Scheiben. Ihre Performances machen physikalische Prozesse erfahrbar und erzeugen Momente, die zwischen nachvollziehbarer Mechanik und physikalischer Zauberei liegen. Auf diese Weise werden technische Vorgänge in ästhetische Erfahrungen übersetzt.
Dario Sanfilippo ist Komponist, Performer, Audioprogrammierer und Forscher. Er promovierte in Creative Music Practice an der University of Edinburgh. In seiner künstlerischen Forschung befasst er sich mit komplexen adaptiven Systemen, die durch künstliche Intelligenz im weiten Sinne und künstliches Leben entstehen, umgesetzt als adaptive Audio-Feedback-Netzwerke. Seine Arbeit verbindet Konzepte wie Agency, Autopoiesis und radikalen Konstruktivismus zu Systemen, die live eingesetzt werden.
ILDA ist ein Live-Coding-Duo, bestehend aus David Hanraths und Flor de Fuego. Flor de Fuego ist eine Digital-Craft-Künstlerin, die hauptsächlich mit Programmierung und Live-Coding arbeitet, um performative Erlebnisse zu schaffen. In ihrer Forschung beschäftigt sie sich mit Konzepten wie Körper, Raum, Code und dem Chaos-Kosmos. Sie hat sowohl solo als auch in Zusammenarbeit mit anderen Künstler*innen an mehreren internationalen Festivals in Europa und Amerika teilgenommen. David Hanraths ist Musiker, Digitalkünstler, Produzent und Maker. Seine Arbeit ist gelenkt von einem Interesse an Methoden und Technologien zur Interaktion mit der Welt. Er schafft seine eigenen Umgebungen unter Verwendung digitaler und analoger Mittel. Der Prozess steht im Mittelpunkt seiner Arbeit: Der Ausdruck von Spontaneität, Neugier und Verspieltheit sowie Improvisation und Zufall bestimmen das Geschehen – die Ergebnisse bleiben zweitrangig. Gemeinsam erforschen sie verschiedene Dimensionen von Code, Musik und Bildmaterial in epistemischen Formen.